Como Pintar con Luz con el iPhone

En esta tuto­ria vamos a des­cri­bir como crear fotos de lo que se conoce como Pin­tar con Luz (Light Pain­ting) con el iPhone o el iPad.

Circulos de Luz

Pin­tar con luz requiere que se deje el obtu­ra­dor abierto por una cierta can­ti­dad de tiempo e incluye dos tipos dife­ren­tes de pin­tu­ras de luz:

  • Cuando se pinta el objeto moviendo la fuente de luz a su alre­de­dor o apun­tando la fuente de luz al objeto desde el punto de vista de la cámara.
  • Cuando se pinta apun­tando la fuente de luz hacia la cámara. En este caso se obtie­nen fotos mas abstractas.

El iPhone tiene un obtu­ra­dor elec­tró­nico, y no per­mite con­tro­larlo. Para poder tomar este tipo de foto­gra­fías, nos vamos a valer de una apli­ca­ción que engaña al iPhone y per­mite crear foto­gra­fías de este tipo.

Mate­ria­les Necesarios:

  1. Un iPhone o iPad
  2. Una manera de esta­bi­li­zar el iPhone o el iPad. El dis­po­si­tivo tiene que man­te­nerse esta­cio­na­rio y no puede haber vibra­cio­nes o movi­mien­tos. Para el iPhone exis­ten dife­ren­tes tipos de adi­ta­men­tos que nos per­mi­ten colo­car el mismo sobre un trí­pode. Ejem­plos son el Gori­lla Joby, the Glif o el Breffo Spi­der­po­dium.
  3. La apli­ca­ción SloS­hut­ter para iOS.
  4. Fuen­tes de Luz — Lin­ter­nas de LED, Maglite, Fuen­tes de luz quí­mica.

Pro­ce­di­miento:

Pri­mero que nada toda foto de pin­tura de luz debe ser rea­li­zada en un área lo las oscura posi­ble. Pre­fe­ri­ble­mente de noche, pero un baño o un clo­set cerrado no están fuera de con­testo. Para todas las fotos debe­mos colo­car el iPhone en un tripode.

La apli­ca­ción SloS­hut­ter tiene tres modos. Auto­má­tico, Manual y Tra­zos de Luz. Para pin­tar obje­tos con luz uti­li­za­re­mos los modos auto­má­ti­cos o manual. Para pin­tar los tra­zos de luz, obvia­mente, uti­li­za­re­mos el modo de Tra­zos de luz.

Modos de Slow Shutter en el iPhone

Es cues­tión de expe­ri­men­tar con las dura­cio­nes depen­diendo de cuan bri­llan­tes sean nues­tras fuen­tes de luz y el tipo de pin­tura de luz que vamos a hacer.

Slow Shut­ter fun­ciona tomando un vídeo de nues­tro sujeto y com­bi­nando todas las fotos toma­das al final del cie­rre del obturador/

En este caso por ejem­plo, usa­mos un tubo de luz quí­mica con un vaso con agua en el piso de nues­tro baño. Colo­ca­mos la apli­ca­ción en modo auto­má­tico y selec­cio­na­mos un tiempo de 15 segun­dos (pare­cen una eter­ni­dad!). Luego intro­du­ci­mos el tubo de luz quí­mica en el agua y pre­sio­na­mos el obtu­ra­dor. Agi­ta­mos el agua moviendo el tubo hacia arriba y hacia abajo, obte­niendo esta foto.

Pintura de Luz en un vaso de Agua

Para la siguiente foto colo­ca­mos la apli­ca­ción en modo de Tra­zos de Luz con un tiempo de 15 segun­dos. Slow Shut­ter nos per­mi­tió ade­mas comen­zar la cuanta con un con­teo de 5 segun­dos antes de tomar la foto.

Conteo de Slow Shutter en el iPhone

Ata­mos nues­tro fuente de luz, en este caso una luz de LED inter­mi­tente, a una cuerda y le dimos vuel­tas de manera cir­cu­lar. Obte­niendo la siguiente fotografía.

Luz Circular

Es nece­sa­rio acla­rar que todas estas fotos fue­ron luego edi­ta­das en la apli­ca­ción Snap­seed (GRATIS!) para ajus­tar la satu­ra­cion y el contraste.

Para el siguiente ejem­plo, colo­ca­mos el iPhone apun­tando hacia afuera en una noche de mucho viento. En este caso, uti­li­za­mos una lin­terna de 2000 lumens y pin­ta­mos los arbo­les que dan a nues­tra ven­tana. El modo de Slow Shut­ter era auto­má­tico por 15 segun­dos. Note como pudi­mos cap­tu­rar la luz de las casas ale­da­ñas y como el viento hizo que los arbo­les se con­vir­tie­ran casi en fantasmas!

Arboles en la luz

Pode­mos uti­li­zar el modo de trazo de luz para crear efec­tos espe­cia­les como rayos de luz. En este ejem­plo uti­li­za­mos una lin­terna Maglite en modo vela, colo­can­dola en nues­tra boca (teniendo cui­dado de no tocar la bom­bi­lla!) y pre­sio­na­mos el obtu­ra­dor con un tiempo de 5 segun­dos y saca­mos la lin­terna de la boca tra­tando de man­te­ner una linea recta.

Rayo de luz desde la boca

Como puede ver las posi­bi­li­da­des son increí­bles y múl­ti­ples, solo tiene que darle rienda suelta a su ima­gi­na­ción y usar el iPhone!!

¿Le interesa la téc­nica? ¿Que le parece tomar fotos usando esta tuto­ria y dejar sus resul­ta­dos en la pagina de Fli­ckr o en el Foro?

La Naturaleza de las Imagenes HDR

HDR son las siglas de la tec­nica foto­gra­fica High Dyna­mic Range. Es una tec­nica y no un tipo de foto­gra­fía como muchos pien­san. La téc­nica se trata de tomar una serie de foto­gra­fias y pro­ce­sar­las usando un pro­grama para crear imá­ge­nes de Alto Rango Diná­mico o HDR.

Que sig­ni­fica el con­cepto de Alto Rango Dina­mico?

Los ojos de los seres huma­nos están adap­ta­dos a un gran numero de situa­cio­nes des­pués de millo­nes de años de evo­lu­ción. Esta es la razón por la cual pode­mos ver una pared blanca no importa bajo cual tipo de luz este (tungs­teno, fluo­res­cente, solar, etc.).

De igual forma nues­tros ojos tie­nen la capa­ci­dad de pro­ce­sar una gran dife­ren­cia de con­tras­tes entre las par­tes mas oscu­ras de una escena y las par­tes mas cla­ras o con mas luz.

Para com­pa­rar man­za­nas con man­za­nas, pon­ga­mos la capa­ci­dad de nues­tros ojos en fun­cion de los stops de la cámara. Nues­tros ojos son capa­ces de dis­tin­guir un rango diná­mico ( la dife­ren­cia entre las par­tes mas oscu­ras y las mas cla­ras) de 11 stops. Nues­tras cáma­ras digi­ta­les, pali­de­cen en com­pa­ra­ción, siendo solo capa­ces de dis­tin­guir unos seis stops.

Esa es la razón por la que nece­si­ta­mos hacer­nos de la téc­nica de Alto Rango Dina­mico (ARN) — para poder cap­tu­rar un rango dina­mico que coin­cida con lo que ven nues­tros ojos.

Vea­mos un ejem­plo para hacer este con­cepto mas claro.

iPhoto-2.jpg

Esta es una escena de la parte tra­sera de mi casa donde se pue­den notar la vege­ta­ción y los rayos sola­res a tra­vés de los arbo­les. Una escena que no tiene nin­gún valor foto­grá­fico y que solo nos ser­virá para ilus­trar el con­cepto. He mar­cado en rojo las áreas que he acer­cado a continuación.

Natu­ral­mente en esta escena esta seria la parte mas clara de la misma:

iPhoto.jpg

Cuando medi­mos esta area usando la medi­ción pun­tual (Spot) obte­ne­mos los siguien­tes valo­res: f/8 (la aper­tura que vamos a usar para crear la ima­gen HDR), 1/125 con un ISO de 200.

En con­traste tene­mos una de las areas oscu­ras de la escena:

iPhoto-1.jpg

Que al medir nos da los siguien­tes valo­res: f/8, 1/15 con un ISO de 200.

Si colo­ca­mos esto valo­res en la escala de velo­ci­dad de obtu­ra­ción, nos damos cuenta que entre las par­tes mas oscu­ras y las par­tes mas cla­ras hay una dife­ren­cia de cua­tro (4) stops.

scale.png

Como vamos a hor­qui­llar (bra­cket) la velo­ci­dad de obtu­ra­cion, nece­si­ta­mos por lo menos 4 ima­ge­nes para cubrir el rango dina­mico entre las par­tes oscu­ras y las par­tes cla­ras.. Por tanto el hor­qui­llado sera de +/- 2 EV. Eso nos da los siguien­tes valo­res de espo­si­cion: –2 EV, –1 EV, 0 EV, +1 EV, +2EV, osea, un total de cinco (5) fotos.

_DSC2216.JPG 0 EV
_DSC2217.JPG –2 EV
_DSC2218.JPG –1 EV
_DSC2219.JPG +1 EV
_DSC2220.JPG +2 EV

Es evi­dente que si que­re­mos abrir mas las som­bras, nece­si­ta­ría­mos mas valo­res de expo­si­ción (tal ves +/- 5 EV lo que nos daría –3 EV, –2 EV, –1 EV, 0 EV, +1 EV, +2 EV, +3 EV.

La dife­ren­cia entre los valo­res de expo­si­ción de las áreas oscu­ras a las cla­ras, nos da una idea de cuan­tas fotos tene­mos que tomar para crear una ima­gen de Alto Rango Diná­mico que nos per­mita visua­li­zar los deta­lles en ambas.

Que tipo de resul­ta­dos pode­mos obte­ner con esta tec­nica? Vea­mos una com­pa­ra­cion de la foto ori­gi­nal y la foto una vez que fue pro­ce­sada en Pho­to­ma­tix Pro pero antes de pasarla a Pho­tos­hop para hacer los ajus­tes finales

_DSC2216.JPG
Ori­gi­nal
Tone Mapping Preview - _DSC2216_17_18_19_20.jpg
Pho­to­ma­tix

Como puede notarse el rango diná­mico se abre com­ple­ta­mente, per­mi­tien­do­nos ver los deta­lles en las áreas de som­bra y las áreas iluminadas.

Que le parece? Es una téc­nica que usted ha tra­tado? Si no lo ha hecho, trate de hacerlo, es mas fácil de lo que parece.

Si el articulo lo incita a crear imá­ge­nes de Alto Rango Dinámico, deje­me saber o agre­gue las mis­mas al grupo de Pho­to­gra­fia en Fli­ckr.

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La Agudeza

Todas las foto­gra­fías que usted toma con su cámara (digi­tal) pre­sen­tan un cierto nivel de borro­si­dad debido a un fil­tro que los fabri­can­tes colo­can sobre el sen­sor de la cámaras.

Este fil­tro se conoce como el fil­tro “anti-alias” y su pro­pó­sito es el de dis­per­sar los rayos de luz de forma tal que no se cree un efecto cono­cido como “moiré” que ese patrón ondu­lado que sucede cuando usted toma fotos de telas o mallas. Usted puede ver un ejem­plo en el cen­tro de esta grafica:

Como es de enten­derse, estos resul­ta­dos no son satis­fac­to­rios y por tanto es nece­sa­rio para los fabri­can­tes de cámara, ins­ta­lar un fil­tro que pre­viene ese efecto. El resul­tado no-intencional de la colo­ca­ción de este fil­tro es la borro­si­dad que el mismo imparte a las fotos.

Como esta borro­si­dad esta pre­sente en todas las fotos que usted toma es impres­cin­di­ble corre­girlo antes de impri­mir o car­gar nues­tras fotos a las vali­jas como Fli­ckr.

Ajus­tar la agu­deza (Shar­pe­ning) de nues­tras foto­gra­fías debe ser siem­pre el ultimo paso del pro­ce­sa­miento de las mis­mas. Esto es por­que la can­ti­dad de agu­deza depen­derá de donde usted desea pre­sen­tar la foto. Una foto que usted pre­senta en el Inter­net requiere una can­ti­dad dife­rente de agu­deza que una que usted va a impri­mir en una impre­sora de corro de tinta. Como con­sejo, usted debe guar­dar sus fotos sin apli­car los ajus­tes de agu­deza, y solo apli­car­les este ajuste una vez que usted sabe cual va a ser el uso final de la misma.

Vea­mos uno de los méto­dos de apli­car este ajuste uti­li­zando el fil­tro “High Pass” en Adobe Pho­tos­hop. Para ello vamos a uti­li­zar esta foto de una orquí­deas en frente de una de nues­tra ventanas.

20070825_Orquideas-1

Haga Right-Click en la ima­gen y selec­cione “Dupli­cate Layer”.

3-10-2010 11-01-24 AM

Selec­cione Fil­ter »> Other »> High Pass…

3-10-2010 11-02-33 AM

Aquí es donde tene­mos que tomar una deci­sión. El radio deter­mina el nivel de agu­deza que desea­mos apli­car. Por lo gene­ral pode­mos usar estos valo­res como lineamiento:

  • 0.3 Agu­deza Baja
  • 0.5 Agu­deza Media
  • 0.8 Agu­deza Alta

Estos valo­res depen­de­rán en gran parte del tamaño de la ima­gen, nece­si­tando mas mien­tras mas grande sea la ima­gen. En este ejem­plo la ima­gen es de un tamaño de 800 x 536 Pixels así que apli­ca­mos un radio de 0.5.

3-10-2010 11-03-27 AM

Selec­cio­na­mos Image »> Adjust­ments »> Hue/Saturation y baja­mos la satu­ra­ción a –100. esto eli­mina cual­quier color que se pueda ver en esta capa y que pueda afec­tar el ajuste.

3-10-2010 11-04-13 AM

Cam­bia­mos el modo de la capa a “Over­lay”.

3-10-2010 11-04-52 AM

El resul­tado es una ima­gen que no pre­senta la borro­si­dad del fil­tro y que man­tiene la aten­ción de los ojos del obser­va­dor. Pre­sen­ta­mos aquí un deta­lle de antes y des­pués de apli­car el ajuste. Obsér­ve­los de cerca y podrá notar las dife­ren­cias. Es casi imper­cep­ti­ble pero así deben ser siem­pre los ajustes.

3-10-2010 11-06-13 AM 3-10-2010 11-06-37 AM

El fil­tro “High Pass” es uno de los fil­tros mas pode­ro­sos el arse­nal de fil­tros de Pho­tos­hop. Mas ade­lante les voy a demos­trar otros usos del mismo.

Tech­no­rati Tags: Fil­tros,,,Agudeza,Tecnica,Tutoria,,Foto­gra­fias

Cuide su equipo

Des­pués que usted ha inver­tido cien­tos y cien­tos de dola­res en su equipo foto­grá­fico, seria una pena que el mismo sufriera algún tipo de pro­blema debido al mal manejo del mismo.

Siguiendo los linea­mien­tos que se mues­tran a con­ti­nua­ción, usted puede man­te­ner el equipo en la mejor con­di­ción posi­ble, exten­der la vida del mismo y al final de cuen­tas darle mas valor a la hora de venderlo.

Invierta una buena suma en una buena mochila. Este es el con­sejo mas fácil y el mas valioso. Una mochila man­tiene el equipo orga­ni­zado. Sus len­tes, cáma­ras, flash, bate­rías y fil­tros tie­nen un hogar permanente.

No toque el cris­tal de sus cáma­ras. Y no sola­mente me refiero al cris­tal de los len­tes (el inte­rior y el exte­rior) sino tam­bién el visor y la pan­ta­lla de cris­tal liquido. Todas las fotos pier­den cali­dad si sus len­tes están sucios o si la pan­ta­lla esta sucia cuando esta viendo sus fotos en la cámara. No importa si su cámara es el ultimo modelo DSLR o si es una pequeña cámara com­pacta. NO TOQUE EL CRISTAL!

Man­tenga la Hume­dad fuera de su cámara.
Man­tenga sus len­tes y cáma­ras en su mochila y agre­gue a esta mate­rial desecante. Este no es mas que las peque­ñas bol­si­tas de sili­cato que viene con los equi­pos elec­tró­ni­cos. En vez de tirar­las a la basura la pró­xima vez que com­pre un equipo elec­tró­nico, sim­ple y lla­na­mente tire­las en la mochila de su equipo foto­grá­fico. Las mis­mas absor­be­rán la hume­dad que pueda fil­trarse y que ter­mi­na­ría arrui­nando sus lentes.

Lim­pie su equipo des­pués de una sesión de fotos. Des­pués de ter­mi­nar una sesión de fotos y antes de guar­darlo en su mochila, lim­pie sus len­tes y su cámara usando una pequeña bom­bi­lla de aire (blo­wer) y/o un papel de lim­pieza de len­tes o una pluma de lim­pieza (lens­pen). De esa forma el equipo estará listo para la pró­xima sesión y usted no tiene que per­der tiempo lim­piando antes de pre­sio­nar el obturador.

Siem­pre colo­que las cubier­tas de sus len­tes. Antes de guar­dar­los en la mochila. Es aun mas ven­ta­jo­sos si usted tiene las peque­ñas bol­sas de guar­dar len­tes. Ase­gú­rese de que las cubier­tas estén lim­pias antes de colo­car­las sobre los len­tes y así poder evi­tar ralladuras.

Todas estas solu­cio­nes son mucho menos cos­to­sas que reem­pla­zar los len­tes! Recuerde que esos cris­ta­les son extre­ma­da­mente deli­ca­dos (la razón del costo) y que cual­quier lim­pieza que usted realice deberá ser rea­li­zada con el mas abso­luto cuidado.

Foto de bentley

Como Darle Contraste a Sus Fotos

beach11Paseando por la pagina de la Escuela de Foto­gra­fía Digi­tal, me encon­tré con esta téc­nica que le per­mite a usted otor­garle mas con­traste a sus fotografías.

Es un método bas­tante sim­ple y que usted puede apli­car a sus fotos cuando las mis­mas nece­si­ten una patada en los tonos.

Vamos a usar Pho­tos­hop pero la misma puede ser recreada usando otros edi­to­res de imágenes.

Image » Adjust­ments » Auto Levels

Usted puede ajus­tar los nive­les a su gusto pero, según la tuto­ría (y yo lo pude com­pro­bar) usted ter­mina rea­li­zando los mis­mos ajustes.

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Dupli­que la Capa

Pre­sio­nando Con­trol + J (Com­mand + J en Mac)

Image » Adjust­ments » Equalize

Esta fun­ción reajusta los pixe­les para incor­po­rar todos los ran­gos de bri­llo. Los pixe­les mas bri­llan­tes se tor­na­ran blan­cos y los mas oscu­ros se tor­na­ran negros. Su ima­gen se va a ver bas­tante mal pero lo vamos a arreglar.

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Cam­bie el Modo de la capa a Soft Light

Esto hace que la ima­gen tome un tono menos extraño y menos contrastante.

image

Ajuste la opa­ci­dad de la capa.

De un 30% a un 35%, pero es total­mente a su gusto.

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Una las Capas.

Pre­sio­nando Con­trol + E (Com­mand + E en Mac)

Eti­que­tas de Blo­ga­la­xia: Adobe, Pho­tos­hop, Tuto­ria, tec­nica, Con­traste, Fotos, Footgrafias

Modos de Autofoco

Den­tro del visor de su cámara usted puede ver las regio­nes en las que se activa el auto foco. Estas áreas se acti­van cuando usted pre­siona el obtu­ra­dor lige­ra­mente y cua­les áreas se ilu­mi­nan depen­den de como usted fije el inte­rrup­tor de auto foco.

Autofoco SolitarioEn el modo soli­ta­rio el auto foco enfo­cara en un solo punto y se que­dara fijo en ese punto hasta que usted enfo­que de nuevo o hasta que usted tome la foto.

El el modo con­ti­nuo el auto foco estará ajus­tando el foco a medida que su sujeto se mueva o si usted cam­bia el marco de referencia.

El modo de Auto foco Soli­ta­rio (cono­cido tam­bién como Prio­ri­dad de Foco), no dis­para hasta que el sujeto esta com­ple­ta­mente enfo­cado. El modo Con­ti­nuo (tam­bién cono­cido como Prio­ri­dad de Libe­ra­ción) per­mite que usted pre­sione el obtu­ra­dor aun si el sujeto esta fuera de foco.

Algu­nas cáma­ras tie­nen un inte­rrup­tor en el cuerpo que le per­mite cam­biar el modo de auto foco y en otras (Quien dijo Nikon?) este ajuste se encuen­tra escon­dido en los menú de la cámara.

Como Usa­mos el Modo de Auto foco?

Todos los manua­les de las cáma­ras le dirán que el modo con­ti­nuo se uti­liza el las situa­cio­nes en que su sujeto esta en movi­miento y que el modo soli­ta­rio se uti­liza cuando el sujeto esta está­tico (retra­tos por ejemplo).

Autofoco ContinuoSi usted esta “paneando” (moviendo la cámara siguiendo el sujeto) el modo soli­ta­rio le per­mi­tirá obte­ner una ima­gen mas exacta y la mayo­ría de las cáma­ras que están en el mer­cado hoy en día tie­nen una velo­ci­dad de foco extra­or­di­na­ria, espe­cial­mente si la ilu­mi­na­ción es buena.

Si usted esta tomando la foto de una moto­ci­cleta de carre­ras, usted puede fijar el foco en un área por la que usted sabe que la moto­ci­cleta va a pasar y luego cam­biar a modo manual.

Si usted esta tomando fotos de sus hijos mien­tras estos jue­gan, el mejor con­sejo que puedo darle es que fije el inte­rrup­tor a modo continuo.

Mi cámara cuenta con otro modo lla­mado AF-A, para que Sirve?

Algu­nas cáma­ras DSLR en el mer­cado cuen­tan con un modo extra que en las Nikon se conoce como AF-A, mien­tras que en las Canon se llama AI Servo. Este modo es una espe­cie de híbrido donde la cámara decide entre el modo Soli­ta­rio o Con­ti­nuo depen­diendo del movi­miento del sujeto.

Si a usted le gusta que la cámara tome las deci­sio­nes por usted, este es el modo apropiado.

Este articulo fue escrito bajo la influen­cia de esta música: Moby — Play — Natu­ral Blues

Dirigir la Vista con Color

Recien­te­mente uno de mis lec­to­res me hacia esta pregunta:

Hola, me gusta la foto­gra­fía, feli­ci­da­des por tu blog…
leyendo lle­gué al post en el que expli­cas como resal­tar el color en con el Picasa. Tengo una foto del Gol­den Gate en la que me gus­ta­ría que todo estu­viese en ByN menos el puente que estu­viese en rojo…
intento con el pho­tos­hop pero ando un poco pato…
hasta dupli­car las capas y demás llego…
¿sabes como hacerlo?
Gra­cias y saludos

Es una téc­nica que en Adobe Pho­tos­hop es bas­tante fácil de lograr pero que requiere un poco de dedi­ca­ción y aten­ción a los detalles.

He aquí la expli­ca­ción de como lograrlo.

Como siem­pre haga click en las imá­ge­nes para poder ver­las mas grande.

Pri­mero que nada abri­mos nues­tra ima­gen del Gol­den Gate Bridge (en este caso cor­te­sía de Stock Xchange)

Abrir Imagen en PS

Luego con­ver­ti­mos la ima­gen a blanco y negro uti­li­zando cual­quier téc­nica que con­si­de­ra­mos atrac­tiva para nues­tra foto. En este caso uti­li­za­mos la capa de ajuste de Blanco y Negro de Adobe Pho­tos­hop CS3.

Convertir a Blanco y negro.

Debido a que el color del Gol­den Gate Bridge es Rojo uti­li­za­mos el ajuste pre-fijado de Fil­tro Ama­ri­llo que hace que el color Rojo del puente se torne total­mente blanco.

En este caso esta­ble­cerá un con­traste entre el puente y el tras­fondo que nos ayu­dara bas­tante al momento de devol­verle el color al mismo en el paso siguiente.

Recuerde, si usted usa otra téc­nica para con­ver­tir la ima­gen en blanco y negro, ase­gú­rese de que la misma sea rea­li­zada en una capa y no en la capa ori­gi­nal, debido a que vamos a uti­li­zar la mas­cara para devol­ver el color.

Este es el resul­tado que obte­ne­mos des­pués de apli­car la capa de blanco y negro.

Convertida a B&N

El paso siguiente es selec­cio­nar la bro­cha (B) y selec­cio­nar los colo­res por defecto pre­sio­nando la tecla D. Debe­mos ase­gu­rar­nos de que la mas­cara de la capa de ajuste esta seleccionada.

12-28-2008 4-36-00 PM

Cuando todos estos fac­to­res están selec­cio­na­dos pode­mos comen­zar a pin­tar el puente en nues­tra mas­cara uti­li­zando el color negro.

La bro­cha que selec­cio­na­mos deberá tener bor­des difu­mi­na­dos para así poder hacer que los cam­bios no sean tan bruscos.

Pode­mos cam­biar el tamaño de la bro­cha usando los cor­che­tes: [ para hacerla mas chica, ] para hacerla mas grande y así aco­mo­darla al tamaño de los cables que sos­tie­nen el puente en este caso.

Si come­te­mos un error lo único que tene­mos que hacer es cam­biar el color de la bro­cha pre­sio­nando la tecla X y pin­tando con el color blanco en las áreas en las que pin­ta­mos con el color negro anteriormente.

Este es el punto donde es con­ve­niente tener una tableta digi­ta­dora como es la Wacom pues nos pro­vee con pin­ce­la­dos mas pre­ci­sos y ser mas cui­da­do­sos al pin­tar los cables o deta­lles finos de la foto.

He aquí los resul­ta­dos de pin­tar en la mas­cara des­pués de ajus­tar el tamaño de la bro­cha y cuando el pro­ceso esta casi terminado.

12-28-2008 4-53-36 PM

Es una téc­nica que per­mite guiar los ojos de las per­so­nas que ven la foto­gra­fía a un deta­lle en par­ti­cu­lar, debido a que nues­tros ojos están ajus­ta­dos a notar los colo­res sobre todo el tras­fondo en blanco y negro.

Espero que esta tuto­ría sea de su agrado.